L’histoire d’Art Génération débute en 2004 avec Jean-Pierre Rives comme parrain
2004 : les débuts d’Art Génération avec Jean-Pierre Rives
En 2004, Art Génération naît d'une idée : imaginer une galerie différente, pensée pour démocratiser l'art contemporain et en élargir l'accès au plus grand nombre. À une époque où les galeries parisiennes peuvent encore être perçues comme des espaces réservés aux initiés, les fondateurs d'Art Génération choisissent une autre voie.
Pour accompagner les débuts de cette nouvelle aventure, Jean-Pierre Rives devient le parrain d'Art Génération. Ancien capitaine du XV de France devenu peintre et sculpteur, il mène alors depuis plusieurs années une carrière artistique reconnue. Sa trajectoire singulière et son engagement dans la création accompagnent ainsi les premiers pas de la galerie et restent associés à ce chapitre fondateur de son histoire.
Dès l'origine, Art Génération développe un concept qui affirme son identité : réunir une centaine d'artistes, reconnus ou prometteurs, et représenter la diversité de la création contemporaine à travers la peinture, la photographie et la sculpture. L'ambition est de permettre à chacun de découvrir des artistes, de choisir selon ses émotions et de susciter l'envie de devenir collectionneur, avec des œuvres proposées à des prix accessibles.
En 2005, Art Génération s'installe au 67 rue de la Verrerie, dans le 4e arrondissement de Paris, au cœur du Marais. Les œuvres sont sélectionnées par un comité artistique chargé de découvrir de nouveaux talents tout en accueillant des artistes confirmés. Une conviction guide déjà la galerie : l'art contemporain doit pouvoir être découvert, apprécié et collectionné par tous.
Jean-Pierre Rives, le premier à y croire
En 2004, Art Génération naît d'une idée : imaginer une galerie différente, pensée pour démocratiser l'art contemporain et en élargir l'accès au plus grand nombre. À une époque où les galeries parisiennes peuvent encore être perçues comme des espaces réservés aux initiés, les fondateurs d'Art Génération choisissent une autre voie.
Pour accompagner les débuts de cette nouvelle aventure, Jean-Pierre Rives devient le parrain d'Art Génération. Ancien capitaine du XV de France devenu peintre et sculpteur, il mène alors depuis plusieurs années une carrière artistique reconnue. Sa trajectoire singulière et son engagement dans la création accompagnent ainsi les premiers pas de la galerie et restent associés à ce chapitre fondateur de son histoire.
Dès l'origine, Art Génération développe un concept qui affirme son identité : réunir une centaine d'artistes, reconnus ou prometteurs, et représenter la diversité de la création contemporaine à travers la peinture, la photographie et la sculpture. L'ambition est de permettre à chacun de découvrir des artistes, de choisir selon ses émotions et de susciter l'envie de devenir collectionneur, avec des œuvres proposées à des prix accessibles.
En 2005, Art Génération s'installe au 67 rue de la Verrerie, dans le 4e arrondissement de Paris, au cœur du Marais. Les œuvres sont sélectionnées par un comité artistique chargé de découvrir de nouveaux talents tout en accueillant des artistes confirmés. Une conviction guide déjà la galerie : l'art contemporain doit pouvoir être découvert, apprécié et collectionné par tous.
2005 : Art Génération s’installe au cœur du Marais
En 2005, Art Génération franchit une étape décisive en ouvrant sa galerie au 67 rue de la Verrerie, dans le 4e arrondissement de Paris. Le choix du Marais n’est pas anodin : le quartier s’est imposé comme l’un des hauts lieux de l’art contemporain dans la capitale, attirant galeries, artistes, collectionneurs et amateurs d’art.
Dans cet environnement particulièrement riche, Art Génération affirme d’emblée une approche différente. Là où le monde des galeries peut parfois sembler réservé aux connaisseurs, chacun est invité à pousser la porte, regarder les œuvres, découvrir de nouveaux artistes et prendre le temps de trouver son coup de cœur.
Peinture, sculpture, photographie, dessin ou édition : la galerie réunit des œuvres et des artistes aux univers variés, avec une même volonté depuis sa création : rendre l’art contemporain accessible au plus grand nombre et à différents budgets. Cette volonté d’ouverture devient progressivement l’une des signatures d’Art Génération.
Plus de vingt ans après son ouverture, le 67 rue de la Verrerie demeure l’adresse historique d’Art Génération à Paris. Un ancrage durable au cœur du Marais, à partir duquel la galerie poursuivra son développement tout en restant fidèle au projet imaginé à ses débuts.
Un concept pionnier pour rendre l’art contemporain accessible
Dès ses débuts, Art Génération fait le choix d’un modèle différent de celui de la galerie traditionnelle. Le concept repose sur une idée simple : il n’est pas nécessaire d’être collectionneur ou spécialiste pour acheter une œuvre d’art. Chacun doit pouvoir choisir selon ses goûts, ses émotions et son budget.
La galerie développe ainsi une sélection volontairement large, réunissant artistes émergents et confirmés, techniques, styles et sensibilités différentes. Peintures, sculptures, photographies, dessins et éditions permettent à chacun de découvrir des univers variés et, parfois, de faire avec Art Génération l’acquisition de sa première œuvre.
Cette volonté de rendre l’achat d’art plus simple passe aussi par l’accompagnement. Conseiller sans imposer, expliquer la démarche d’un artiste, aider à choisir un format ou une œuvre : la galerie privilégie depuis ses débuts une relation directe et accessible avec ses visiteurs et collectionneurs.
Art Génération va également plus loin en offrant un véritable droit à l’erreur : une œuvre achetée peut être échangée pendant 90 jours contre une autre œuvre de la galerie. Une manière de lever l’une des principales hésitations au moment d’un premier achat et de permettre à chacun de commencer — puis de faire évoluer — sa collection plus librement.
Plus de vingt ans après sa création, ce principe reste au cœur d’Art Génération, dans ses galeries de Paris et Lyon comme en ligne : faire découvrir des artistes et donner à chacun la possibilité de vivre avec l’art contemporain.
Art Génération se développe au-delà du Marais
Le développement d’Art Génération ne s’est jamais limité aux murs de ses galeries. Dès sa création en 2004, le site internet fait partie intégrante du projet, avec la volonté de permettre de découvrir les artistes et leurs œuvres à distance. La galerie physique et la galerie en ligne se développent ainsi de manière complémentaire dès l’origine.
En 2018, Art Génération ouvre un second espace parisien au 1 rue Lucien-Sampaix, dans le 10e arrondissement. Aujourd’hui fermé, ce lieu constitue une étape dans le développement de la galerie avant une nouvelle implantation, cette fois en dehors de Paris.
En 2022, Art Génération s’implante à Lyon. Aujourd’hui située au 59 quai Saint-Vincent, dans le 1er arrondissement, le long des quais de Saône, la galerie lyonnaise prolonge le projet initié à Paris. Le choix de Lyon, ville à la tradition culturelle forte et à la scène artistique dynamique, permet également à Art Génération d’affirmer une conviction présente depuis ses débuts : l’art contemporain ne doit pas être réservé à la capitale.
Art Génération accueille aujourd’hui ses visiteurs dans deux galeries : à Paris, au 67 rue de la Verrerie, son adresse historique au cœur du Marais, et à Lyon, au 59 quai Saint-Vincent. La galerie en ligne complète ces deux espaces et permet de découvrir à distance la sélection d’artistes et d’œuvres, tout en identifiant la galerie dans laquelle certaines d’entre elles sont visibles.
Paris, Lyon et en ligne : trois façons complémentaires de découvrir Art Génération, avec une même volonté de rendre la rencontre avec l’art contemporain plus simple et plus accessible.
Art Génération aujourd’hui : plus de 20 ans au service de l’art contemporain
Plus de vingt ans après sa création, Art Génération reste fidèle à l’idée qui a guidé ses débuts en 2004 : faire découvrir l’art contemporain au plus grand nombre et donner à chacun l’envie de devenir collectionneur.
Aujourd’hui, plus de 4 000 œuvres sont proposées à travers les galeries et en ligne. Peinture abstraite ou figurative, street art, photographie, dessin, sculpture ou édition : la sélection couvre des univers, des formats et des niveaux de prix très différents et évolue régulièrement au fil des nouvelles entrées.
Près d’une centaine d’artistes sont représentés. La sélection est réalisée par le comité artistique d’Art Génération, qui accompagne de jeunes talents tout en présentant des artistes confirmés. Cette diversité permet aussi bien de choisir une première œuvre que d’enrichir, au fil du temps, une collection déjà constituée.
Car devenir collectionneur ne signifie pas nécessairement rechercher les artistes les plus cotés ou investir des sommes importantes. Une collection se construit avant tout au fil des découvertes, des rencontres et des coups de cœur.
Depuis 2004, les façons de découvrir, d’acheter et de collectionner l’art ont profondément évolué. Art Génération aussi. Mais l’ambition reste la même : rendre la galerie plus ouverte, l’achat d’une œuvre plus simple et la collection plus vivante.
C’est dans cette continuité qu’Art Génération poursuit aujourd’hui son évolution en imaginant de nouveaux services permettant non seulement d’acquérir des œuvres, mais aussi de faire vivre et évoluer sa collection dans le temps.
Toujours innover : la Bourse des échanges pour faire évoluer sa collection
Depuis sa création, Art Génération cherche à faire évoluer les codes traditionnels de la galerie. Le site en ligne dès 2004, puis le droit d’échanger une œuvre pendant 90 jours, répondaient déjà à une même volonté : lever les freins à l’achat d’art contemporain et donner davantage de liberté aux collectionneurs.
Aujourd’hui, Art Génération va plus loin avec la Bourse des échanges, un nouveau service imaginé pour accompagner les collectionneurs dans la durée. Car les goûts évoluent, les intérieurs changent et une œuvre que l’on a aimée pendant plusieurs années peut un jour laisser place à une nouvelle envie.
Le principe est de permettre aux collectionneurs de proposer une œuvre à la revente afin qu’elle puisse trouver un nouvel acquéreur. Le produit de cette vente devient alors un crédit permettant de choisir une nouvelle œuvre auprès d’Art Génération. Une façon de faire circuler les œuvres tout en donnant aux collectionneurs la possibilité de renouveler progressivement leur collection.
La Bourse des échanges prolonge ainsi le droit à l’erreur des 90 jours par une réflexion plus large : ne plus seulement faciliter le premier achat, mais accompagner la vie d’une collection au fil des années.
Collectionner n’est pas un acte figé : le regard évolue, les goûts se précisent et les envies se renouvellent. Plus de vingt ans après sa création, Art Génération poursuit ainsi la même ambition : innover pour rendre l’art contemporain plus accessible et permettre à chacun de faire vivre sa collection.
Plus d'informations
Jean-Pierre Rives : du rugby à l’art contemporain
Figure emblématique du rugby français, Jean-Pierre Rives a mené une seconde carrière dans un univers très différent en apparence : celui de l’art contemporain. L’art l’intéresse pourtant bien avant la fin de sa carrière sportive. Il raconte avoir voulu faire les Beaux-Arts dans sa jeunesse et avoir toujours conservé cette attirance pour la création.
Sa rencontre avec le sculpteur Albert Féraud, Grand Prix de Rome de sculpture et futur membre de l’Académie des beaux-arts, joue un rôle déterminant. Jean-Pierre Rives fréquente assidûment son atelier de Bagneux et apprend à ses côtés le travail du métal. Il rencontre également le peintre Ladislas Kijno, autre influence importante dans son parcours artistique.
Peintre et surtout sculpteur, Jean-Pierre Rives développe progressivement un langage personnel autour du métal, des formes, du mouvement et de l’équilibre. Ses sculptures monumentales trouvent naturellement leur place dans l’espace public et son travail est présenté en France comme à l’étranger. Dès le début des années 2000, il est donc déjà reconnu pour son travail artistique, bien au-delà de sa notoriété acquise sur les terrains de rugby.
Cette trajectoire singulière, passant du sport de haut niveau à une véritable démarche de création, explique aussi la place particulière qu’occupe Jean-Pierre Rives dans les premières années de l’histoire d’Art Génération.
Pourquoi Jean-Pierre Rives a-t-il accompagné les débuts d’Art Génération ?
Lorsque Art Génération voit le jour en 2004, Jean-Pierre Rives accompagne les débuts de la galerie en devenant son parrain. À cette date, l’ancien capitaine du XV de France mène depuis de nombreuses années une véritable carrière artistique, principalement comme sculpteur mais également comme peintre.
Son parcours fait naturellement écho au projet porté par la nouvelle galerie. Jean-Pierre Rives est une personnalité connue du grand public qui a choisi d’entrer pleinement dans le monde de la création contemporaine. Art Génération souhaite de son côté ouvrir davantage les portes de cet univers, faire découvrir des artistes à un public plus large et donner envie à de nouveaux amateurs de commencer une collection.
La présence de Jean-Pierre Rives comme parrain accompagne ainsi le chapitre fondateur d’Art Génération. Elle reste attachée aux débuts de la galerie et à l’esprit d’ouverture qui caractérise le projet depuis 2004.
Plus de vingt ans plus tard, ce lien appartient à l’histoire d’Art Génération et témoigne des personnalités et des rencontres qui ont accompagné ses premiers pas.
FAQ
Quand Art Génération a-t-elle été créée ?
Quel rôle Jean-Pierre Rives a-t-il joué dans l’histoire d’Art Génération ?
Où se trouvent les galeries Art Génération ?
Art Génération possède aujourd’hui deux galeries : son adresse historique au 67 rue de la Verrerie, dans le Marais à Paris, et une galerie au 59 quai Saint-Vincent, dans le 1er arrondissement de Lyon. Les œuvres peuvent également être découvertes sur la galerie en ligne.












